'Ženske abstraktnega ekspresionizma' izpodbijajo mit o moškem, poškropljenem z mačo barvo


  • slika
  • slika
  • slika

Kaj pa vse tiste čudovite slike, ki smo jih preprosto pozabili? To je vprašanje, ki je motiviralo kustosinjo muzeja umetnosti Denver Gwen Chanzit, da je postavila svojo pravkar odprto razstavo 'Ženske abstraktnega ekspresionizma.'


Chanzit ni nameraval narediti oddaje posebej o ženskah. »Z veseljem to počnem,« pravi po telefonu, »vendar to ni bil moj glavni razlog. Čutil sem, da obstaja cela skupina posameznikov, katerih delo ni bilo dovolj preučeno.'

slike tyrese gibson

Po ogledu a oddaja 2008 v newyorškem Judovskem muzeju o krogu umetnikov, ki krožijo okoli kritikov iz sredine stoletja Clementa Greenberga in Harolda Rosenberga, je Chanzit imel idejo, da se izpopolni na slikarje, ki so bili izrezani iz glavne zgodovine abstrakcije. 'Poimenovanih je bilo kar nekaj umetnikov,' se spominja. 'Spoznal sem, da obstajajo tako barviti moški kot ženske, ki jih ne poznam.'

Slednja skupina je postala njen fokus. 'Odkrito povedano,' pravi, 'bila sem presenečena, da razstava še ni bila narejena.' Chanzit je pregledal delo več kot 100 slikark, da bi identificiral 12 predstavljenih (katalog, ki spremlja razstavo, vključuje še 28). Med tem ducatom je nekaj znanih imen: Frankenthaler, Joan Mitchell, Elaine de Kooning, Lee Krasner. Drugi – Jay DeFeo, Sonia Gechtoff, Grace Hartigan, Perle Fine – ostajajo nejasni kljub uspehu v svojem vrhuncu. (Chanzit preveri imena dveh umetnikov – Mary Abbott in Deborah Remington –, ki sta se pred tem povsem izognila njenemu radarju. »Verjetno tega ne bi smel reči, vendar je res.«)

Od 51 razstavljenih slik so skoraj vse nastale v 40. in 50. letih prejšnjega stoletja. »Pomembno mi je bilo, da so umetniki videli, da ustvarjajo to delo zgodaj v zgodovini abstraktnega ekspresionizma. Nekateri bi rekli: 'Oh, te ženske, so bile sledilke.' Pravzaprav so bile tam na začetku.« Chanzit je naredil izjemo za sliko Leeja Krasnerja iz leta 1961. 'Rad pravim, da sem jo naredil v duhu izjave Helen Frankenthaler: 'Eno prvih pravil ni pravil'.'


Če pregledamo katalog, je takoj jasno, da so mnoge od teh slik prav tako nujne, žive in karizmatične kot tiste, ki so jih naredili (na splošno moški) težkokategorniki gibanja. Zakaj je bilo torej toliko umetnikov oddaje DAM uvrščenih v opombe? Ti slikarji so delali, me spominja Chanzit, veliko pred feminizmom. In umetnostna zgodovina je bila vedno seksistična. “Jansonova zgodovina umetnosti, ki je knjiga, s katero sem začela kot bruc na Northwesternu, do leta 1986 ni vključevala nobene umetnice,« poudarja. Poleg tega je abstraktni ekspresionizem, »opredeljen v zgodovini z delom nekaj znanih slikarjev, večjih od življenja«, še posebej pesti mit o mačizmu. »Izraz, na katerega ljudje pomislijo, je sevedaakcijsko slikanje«, pravi Chanzit. To je izraz, ki se ji je vztrajno izogibala, ker je bil »tako napačno razumljen in mislim, da je prispeval k tej ideji o moškem, ki je bil poškropljen z mačo barvo«.

Chanzit nima preprostega odgovora, zakaj je peščica teh žensk preprečila trend in ga naredila velikega. In nekateri, kot je Frankenthaler, so bili tako inovativni, da jih ni bilo mogoče prezreti. »Prišla je s popolnoma novo tehniko, vzela je surovo platno in razredčila pigmente ter ga obarvala. To je bilo nekaj tako nenavadnega, vplivala je tudi na ženske in moške.'


Nekateri - kot Frankenthaler, poročena nekaj časa z Robertom Motherwellom; Krasner, poročena z Jacksonom Pollockom; in Elaine de Kooning, poročena z Willemom de Kooningom, sta lažje vstopili v notranje kroge umetnikov, kritikov, galeristov in kustosov. Toda dostop do pravega družbenega okolja ni bil zagotovil. Vzemite Perle Fine, dobrega Krasnerjevega prijatelja, umetnika, ki je bil »prav tam z ostalimi. Presenečenje je, da ni bolj znana.'

moški prebadanje levega ušesa pomen

Konec koncev Chanzit najbolj skrbi za slavljenje slikarjeve individualnosti. 'Abstraktna ekspresionistična slika je zagotovo slika, ki jo naredi posameznik,' pravi. »Rad pravim, da lahko nekoga naučiš narediti kubistično sliko. Morda ni zelo dobra kubistična slika. Lahko pa jih naučite gledati z različnih zornih kotov, imeti različne položaje svetlobe. Nikogar ne moreš naučiti, kako narediti abstraktno ekspresionistično sliko, ker prihaja iz sebe. To je bilo 12 posameznikov, ki so se odzivali na svoj svet.'


Kustosinja upa, da bo njena razstava navdihnila prihodnje razstave, 'ki bodo vključevale druge umetnike, tako moške kot ženske', in da bo tem slikarkam pomagala najti dolgo nedosegljivo enakopravnost. »Ta intervju sem začela z besedami, da nisem nameravala delati ženske oddaje,« me spomni. »Odpravil sem se, da bi pogledal, kdo je bil izpuščen iz kanona. Popolnoma pričakujem, da se bodo, ko bodo ljudje videli kakovost tega dela, kmalu ti umetniki zlili v zgodovino abstraktnega ekspresionizma. Upam, da bomo v naslednjih nekaj letih presegli potrebo po razstavi umetnic.'

To je občutek, ki ga odmeva slikarka Grace Hartigan. Hartigan, ki je umrla leta 2008, je sodelovala s pesnikom Frankom O'Hara, sodelovala je v skupinski razstavi Muzeja moderne umetnosti 'Dvanajst Američanov' leta 1956 (bila je edina ženska na seznamu, ki je vključeval Franza Klinea, Larryja Riversa in Philipa Gustona ) in nekaj časa razstavljal pod prvim imenom George.

'Si v sebi in gledaš ta prekleti kos krpe na steni, iz katerega naj bi naredil svet,' je citirala v kratkem filmu, posnetem za razstavo DAM. »To je vse, česar se zavedaš. Preprosto ne morem verjeti, da se človek počuti drugače.'